{"title":"Manel Pujol Baladas : collection exclusive de son œuvre.","description":null,"products":[{"product_id":"manel-pujol-baladas-bodegon-uvas-1990","title":"Manel Pujol Baladas | « Nature morte aux raisins » | Technique mixte et collage sur toile (1990) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"0\"\u003eUne peinture à l’huile et un collage de grand format qui représentent la phase de pleine maturité matiériste de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre viscérale et énergique où la représentation classique de la nature morte se fracture pour devenir un terrain d’expérimentation expressionniste pure. Grâce à une maîtrise absolue de la texture et du volume, la toile capte la force de l’informel contemporain, en intégrant la réalité matérielle au plan pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"1\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"2\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un pont historique fondamental entre les avant-gardes espagnoles et l’art contemporain de portée internationale. Formé à l’École Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel ne peut être compris sans saisir son lien direct avec des figures telles que Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas a assimilé de ces maîtres la maîtrise technique suprême et la liberté face au chevalet. Sa relation avec Dalí fut particulièrement profonde ; les capacités techniques de Pujol Baladas étaient d’une telle ampleur qu’il en vint à collaborer activement à l’exécution picturale du maître de l’Empordà, en reproduisant parfaitement sa méthode. Cette maîtrise absolue lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une expression qui témoigne de sa virtuosité technique avant sa rupture définitive avec la figuration académique, afin d’explorer son propre langage matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"4\"\u003eConstruction tridimensionnelle et tension chromatique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eDans « Bodegón uvas » (1990), Pujol Baladas refuse de se soumettre à la forme classique. L’artiste transforme la toile en objet tridimensionnel en utilisant comme support un collage dense de feuilles de journal. Ce matériau apporte à la composition une texture rugueuse, violente et sculpturale, introduisant le texte imprimé comme un ancrage dans la réalité quotidienne, dans la droite ligne de l’héritage du cubisme synthétique picassien. Sur cette base fracturée, il applique des empâtements denses au moyen d’une exécution gestuelle. Les raisins, la verrerie et les piments ne sont pas dessinés, mais directement sculptés dans la matière. La palette de tons terre et d’ombres se heurte frontalement aux irruptions de rouges vifs et de verts émeraude, générant une immense tension visuelle où la lumière émane des reliefs mêmes du papier.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"6\"\u003ePourquoi cette œuvre constitue-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"7\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et estimation fiscale :\u003c\/b\u003e L’œuvre est accompagnée de son certificat d’authenticité original, émis et signé par l’auteur (M.P.B. No. 0122). Ce document comprend une expertise officielle indiquant une valeur déterminée par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique) de 400 000 pesos mexicains, soit plus de 20 000 euros. Cette estimation institutionnalisée fournit un seuil de valeur tangible, éliminant la spéculation.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles chez Acolección, offrant la possibilité d’acquérir un ensemble cohérent pour structurer une collection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder l’œuvre d’un artiste présent dans des musées internationaux (MAC Denver, Musée olympique de Lausanne), qui a assimilé son métier en travaillant directement dans l’entourage de Dalí, Miró et Picasso.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"7,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eForce matiériste et format :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions de 73 x 60 cm, cette pièce attire tous les regards dans n’importe quelle pièce. Elle réunit la plus belle expression de l’informel matiériste espagnol à travers une matérialité imposante.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"8\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"9\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Sujet :\u003c\/b\u003e Bodegón uvas (nature morte contemporaine).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte et collage matiériste (papier journal) sur toile.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Œuvre : 73 x 60 cm (format 20 F).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1990.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature :\u003c\/b\u003e Signé « M. Pujol Baladas » dans la partie inférieure centrale.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres certifiées).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,7,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,7,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0122) signé par l’auteur en 1990, comprenant une estimation du SAT mexicain d’une valeur de 400 000 MXN (environ 20 000 EUR).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Bon état général. Le châssis et la toile présentent la stabilité propre à une œuvre bien conservée. La matière picturale et le collage de base montrent une adhérence ferme, sans décollement.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"9,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e Retour garanti sous 3 jours calendaires afin d’inspecter l’œuvre en personne et d’en vérifier la qualité picturale et documentaire chez Acolección.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"10\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003eSur le marché de l’art contemporain, il est extrêmement rare de trouver des œuvres où l’audace technique est cautionnée par une certification financière de cette nature. Qu’un organisme fiscal officiel ait fixé la valeur de cette œuvre à plus de 20 000 euros transforme cette nature morte en valeur refuge. Sa valeur est double : l’histoire vivante d’un maître virtuose qui peignit pour Dalí, encapsulée dans une œuvre d’une grande agressivité esthétique, et un document qui la légitime comme un investissement patrimonial incontestable. Parfaite pour un intérieur audacieux et pour les collectionneurs en quête de rentabilité et de rigueur historique.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54387979780429,"sku":null,"price":1450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0202_6022ac52-e993-46c1-a651-c41f36f561d5.jpg?v=1784908573"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-bodegon-patatas-azul-1990","title":"Manel Pujol Baladas | « Nature morte aux pommes de terre bleues » | Technique mixte et collage sur toile (1990) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eUne peinture à l’huile et un collage de grand format qui représentent l’aboutissement de la recherche matiériste de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre viscérale dominée par une profonde palette de bleus et de noirs, où la représentation classique de la nature morte se désintègre pour laisser place à une expérimentation expressionniste pure. Grâce à une maîtrise absolue de la texture, la toile capture la force de l’informalisme en intégrant des fragments de la réalité journalistique au plan pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un maillon essentiel entre les avant-gardes historiques espagnoles et l’art contemporain international. Formé à la rigoureuse École Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel est intimement lié à sa relation directe et personnelle avec les trois sommets de l’art espagnol du XXe siècle : Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas ne fut pas un simple observateur ; il assimila de ces maîtres la technique suprême et l’audace face au support.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eSon lien avec Salvador Dalí fut particulièrement intense et formateur. La virtuosité technique de Pujol Baladas atteignit un tel niveau qu’il collabora activement à l’exécution picturale au sein de l’atelier du maître ampourdan, reproduisant à la perfection ses glacis et la précision de son dessin. Cette maîtrise absolue du métier lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une appellation médiatique qui, loin de le dénigrer, mettait en évidence sa capacité unique à reproduire le génie avant de rompre consciemment avec la figuration académique pour forger sa propre identité dans l’informalisme matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eLa désintégration de la forme et l’usage du collage\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-27\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\"\u003eDans « Nature morte pommes de terre bleue » (1990)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\"\u003e, Pujol Baladas abandonne toute soumission à la ligne classique. L’artiste transforme la toile en un relief presque sculptural en utilisant comme base structurelle un collage dense de feuilles de journal. Une analyse détaillée de l’œuvre révèle des fragments lisibles de petites annonces et d’offres immobilières de Barcelone (mentionnant des rues comme Aragón ou Provenza), introduisant le texte imprimé local comme un ancrage physique et temporel dans la réalité quotidienne.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eSur cette topographie de papier froissé, l’auteur applique de violents empâtements de matière picturale. Les éléments suggérés par le titre — les pommes de terre et les récipients — ne sont pas dessinés, mais sculptés directement au couteau et à la brosse dure. La composition est dominée par une palette froide et turbulente de bleus outremer, de bleus ciel et de noirs profonds, générant un vortex visuel où la lumière n’est pas peinte, mais rebondit physiquement sur les crêtes de l’huile sèche et les sillons du papier.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\"\u003ePourquoi cette œuvre représente-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-27\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et évaluation fiscale :\u003c\/b\u003e L’œuvre est livrée avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0123), émis et signé par l’auteur\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\"\u003e. Ce document comprend un avis officiel indiquant une valeur déterminée par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique) de 460 000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\"\u003e, soit environ 23 140 euros. Disposer d’une évaluation institutionnalisée par l’administration fiscale élimine la spéculation et procure une valeur refuge tangible.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles chez Acolección, ce qui permet à l’acheteur de constituer un ensemble de collection cohérent en acquérant plusieurs pièces de la même période.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder un fragment de l’histoire vivante de l’art espagnol, exécuté par un auteur présent dans des musées internationaux, qui a forgé sa technique en travaillant coude à coude avec Dalí, Miró et Picasso.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-29\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePuissance chromatique et format :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions de 65 x 80 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\"\u003e, son format horizontal affirmé et l’intensité dramatique de ses bleus en font une œuvre à la présence écrasante, capable de dominer architecturalement n’importe quel espace.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-30\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Thème :\u003c\/b\u003e Nature morte pommes de terre bleue (Nature morte contemporaine abstraite)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-31\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte et collage matiériste (papier journal) sur toile\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-32\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 65 x 80 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-33\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1990\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature :\u003c\/b\u003e Signé « M. Pujol Baladas » dans l’angle inférieur gauche.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres exclusives certifiées).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\" id=\"p-rc_55a611c3d27fcd60-34\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0123) signé par l’auteur en 1990, comprenant une évaluation du SAT mexicain d’une valeur de 460 000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (environ 23 140 EUR).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Bon état général. L’empâtement pictural dense présente le craquellement naturel et la tension superficielle inhérente à cette technique matiériste extrême, tout en conservant une forte adhérence au support.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e Retour garanti sous 3 jours calendaires afin d’inspecter l’œuvre en personne et de vérifier sa qualité picturale et documentaire chez Acolección.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eTrouver une nature morte contemporaine qui réunisse une charge dramatique aussi profonde et une garantie financière d’une telle ampleur est exceptionnel. Le bleu n’est pas une couleur docile dans la peinture matiériste ; ici, Pujol Baladas le maîtrise pour créer une œuvre au caractère monumental. Le fait que le SAT ait évalué cette pièce à plus de 23 000 euros certifie que nous ne sommes pas seulement face à un exercice esthétique d’un artiste historiquement lié à Dalí, mais devant un actif patrimonial solide. C’est une acquisition indispensable pour un collectionneur à la recherche d’une rentabilité garantie, d’une rigueur historique et d’une esthétique d’avant-garde irrésistible.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54388064682317,"sku":null,"price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0231_a466e557-9966-42ac-a0b0-817354cb9fe2.jpg?v=1784908972"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-las-patatas-en-tu-olla-1992","title":"Manel Pujol Baladas | « Les pommes de terre dans ta marmite » | Technique mixte et collage sur toile (1992) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eUne peinture à l’huile et un collage de grand format qui représentent l’étape de consolidation matérielle de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre énergique à la palette terreuse, où la représentation classique de la nature morte — la bouteille et la marmite — est soumise à une déstructuration expressionniste agressive. Grâce à une maîtrise absolue de la spatule et du volume, la toile saisit la force de l’informalisme contemporain, intégrant la matérialité du papier et le texte imprimé directement dans le plan pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un pont historique fondamental entre les avant-gardes espagnoles de la seconde moitié du XXe siècle et l’art contemporain international. Formé à la rigoureuse École Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel est étroitement lié à sa relation avec les trois grandes figures de l’art espagnol : Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas a assimilé de ces maîtres une maîtrise technique suprême et une grande liberté créative face au support.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eSa relation avec Salvador Dalí fut particulièrement profonde. Les compétences techniques de Pujol Baladas atteignirent un tel niveau qu’il collabora activement à l’exécution picturale au sein même de l’atelier du maître de l’Empordà, reproduisant parfaitement son trait. Cette maîtrise absolue lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une appellation médiatique qui, loin de le dénigrer, souligne son virtuosité technique sans équivalent, étape préalable et indispensable avant de rompre définitivement avec la figuration pour forger son propre langage matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eConstruction tridimensionnelle et tension chromatique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-51\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\"\u003eDans « Les pommes de terre dans ta marmite » (1992)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\"\u003e, Pujol Baladas rejette la linéarité docile de la nature morte classique. L’artiste transforme la toile en un objet au relief sculptural en utilisant comme support un dense collage de feuilles de journal froissées, dont des fragments de texte apparaissent entre les couches de peinture, ancrant l’œuvre dans la réalité quotidienne, dans le prolongement manifeste du cubisme synthétique de Picasso.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eSur cette base fracturée, le peintre applique des empâtements denses au moyen d’une exécution gestuelle et violente. Les éléments figuratifs — les pommes de terre, la marmite et la bouteille en verre — ne sont pas dessinés, mais sculptés à l’aide d’épais traits de pigment noir et blanc qui définissent les volumes avec force. La palette chromatique abandonne les tons froids pour embrasser les couleurs chaudes, les terres, les ocres et les rouges rouille, générant un dramatisme rustique d’une grande puissance, où la lumière émane physiquement des reliefs sculptés dans la matière picturale.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\"\u003ePourquoi cette pièce est-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-52\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et estimation fiscale :\u003c\/b\u003e Le principal atout commercial de cette pièce réside dans sa solide protection financière. L’œuvre est livrée avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0124), délivré et signé par l’auteur lui-même\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\"\u003e. Ce document comprend une expertise officielle indiquant une valeur déterminée par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique) de 640.000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\"\u003e, soit plus de 32.190 euros. Disposer d’une estimation institutionnelle de cette ampleur, établie par l’administration fiscale, réduit le risque spéculatif et fournit un socle de valeur patrimoniale incontestable.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture de grand format fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles sur Acolección, offrant la possibilité d’acquérir un ensemble cohérent pour structurer une collection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile signifie posséder l’œuvre d’un artiste présent dans des musées internationaux, qui a assimilé son métier en travaillant directement dans l’entourage de Dalí, Miró et Picasso.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-53\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eForce matiériste et grand format :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions imposantes de 92 x 73 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\"\u003e (correspondant au format français standard 30 F), la pièce s’impose comme un centre de gravité dans n’importe quelle pièce. Sa taille et sa radicale matérialité lui confèrent une présence architecturale.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-54\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Sujet :\u003c\/b\u003e Les pommes de terre dans ta marmite (Nature morte expressionniste contemporaine)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-55\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte et collage matiériste (papier journal) sur toile\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-56\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e Œuvre : 92 x 73 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\"\u003e (Format 30 F indiqué sur le châssis).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-57\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1992\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature :\u003c\/b\u003e Signée et datée « M. Pujol Baladas 92 » dans l’angle supérieur gauche.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres certifiées mises en vente).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\" id=\"p-rc_c5a775f6a8884bd5-58\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0124) signé par l’auteur, comprenant une estimation officielle du SAT du Mexique d’une valeur de 640.000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (environ 32.190 EUR).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Excellent état structurel. La matière picturale, le dense collage de base et les empâtements conservent une adhérence parfaite au support. Le châssis au revers présente une stabilité totale.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e 3 jours calendaires de retour garanti pour inspecter l’œuvre en personne et vérifier sa qualité picturale remarquable ainsi que sa documentation annexe sur Acolección.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eSur le marché de l’art contemporain, il est exceptionnellement rare de trouver des toiles de cette envergure (format 30 F) où l’audace plastique soit étayée par une certification financière d’un si haut niveau. Le fait qu’un organisme fiscal ait officiellement évalué cette œuvre à plus de 32.000 euros transforme cette toile en une valeur refuge incontestable. Sa valeur est double : d’une part, l’histoire d’un maître à la technique éblouissante qui a peint aux côtés de Dalí ; d’autre part, un document qui légitime l’œuvre comme un investissement de premier ordre. C’est une pièce majeure, à l’esthétique saisissante et à la palette chaleureuse, indispensable aux collectionneurs qui exigent à la fois un pedigree culturel et une rentabilité patrimoniale au sein d’une même acquisition.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54388074971469,"sku":null,"price":1800.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0254_a9ce144c-20e4-4a96-8037-136ade17cdcc.jpg?v=1784909344"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-mantel-y-jarron-1992","title":"Manel Pujol Baladas | « Nappe et vase » | Technique mixte et collage sur toile (1992) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp\u003e\u003cimg\u003eUne peinture à l’huile et un collage de format monumental qui illustrent l’apogée de la matérialité de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre complexe et vibrante où la nature morte traditionnelle — centrée sur la géométrie d’une nappe et la robustesse d’un vase — est déconstruite au moyen d’un expressionnisme physique et tactile. Grâce à l’utilisation intensive de collages imprimés et d’empâtements épais, la toile dépasse la peinture plane pour devenir un objet tridimensionnel d’une force visuelle et d’un poids historique indéniables.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un maillon fondamental entre les avant-gardes historiques espagnoles et l’art contemporain de portée internationale. Formé à la rigoureuse École Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel est intimement lié à sa relation directe et personnelle avec les trois grands sommets de l’art espagnol du XXe siècle : Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas ne fut pas un simple spectateur de ces maîtres ; il en assimila la technique suprême et l’audace face au support pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eSon lien avec Salvador Dalí fut particulièrement intense et formateur. La maîtrise technique de Pujol Baladas atteignit un tel degré de virtuosité qu’il collabora activement à l’exécution picturale au sein même de l’atelier du maître de l’Empordà, reproduisant à la perfection ses glacis et la précision de son dessin. Cette maîtrise absolue du métier lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une appellation médiatique qui, loin de lui retirer du mérite, témoignait de sa capacité unique à reproduire le génie d’autrui. Cette période d’assimilation fut l’étape préalable et nécessaire avant qu’il ne rompe consciemment avec la figuration académique pour forger sa propre identité dans l’informalisme matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eStructure, texture et déconstruction de l’objet\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-52\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\"\u003eDans « Nappe et Vase » (1992)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\"\u003e, Pujol Baladas soumet la nature morte à une tension formelle extrême. L’artiste transforme la toile en un relief architectural en utilisant comme base structurelle un collage de papier sophistiqué. Dans cette œuvre, le papier n’apporte pas seulement de la texture : le texte imprimé et les motifs typographiques restent intentionnellement visibles (dans les plis de la nappe et sur le corps du vase bleu), introduisant directement la réalité de l’objet dans la composition, dans le clair héritage du cubisme synthétique de Picasso.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-53\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"8,0\"\u003eSur cette topographie de papier, l’auteur applique des empâtements énergiques de matière picturale. Les éléments mentionnés dans le titre — la nappe et le vase — ainsi que la grappe de raisin et le verre sont ciselés à la spatule\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"8,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"8,2\"\u003e. La palette est sophistiquée et dramatique : des bleus outremer profonds et des blancs incisifs se heurtent à des fonds ocres, vert olive et noirs absolus. La lumière de l’œuvre n’est pas une illusion optique, mais un phénomène physique réel créé par la réflexion de l’éclairage sur les arêtes de la peinture à l’huile sèche et les plis du collage.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\"\u003ePourquoi cette œuvre représente-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-54\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et estimation fiscale :\u003c\/b\u003e Le principal atout commercial de cette œuvre réside dans son impressionnante solidité financière. L’œuvre est livrée avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0125), émis et signé par l’auteur\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\"\u003e. Ce document comporte une estimation officielle établie par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique) à hauteur de 740.000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\"\u003e, soit environ 37.220 euros. Disposer d’une valorisation institutionnelle par l’administration fiscale pour un montant aussi élevé élimine la spéculation et offre une valeur refuge patrimoniale incontestable.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles auprès d’El Taller del Coleccionista, permettant à l’acquéreur de constituer une ligne de collection cohérente.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder un fragment de l’histoire vivante de l’art espagnol, réalisé par un artiste présent dans des musées internationaux, qui a forgé sa technique en travaillant côte à côte avec Dalí, Miró et Picasso.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-55\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eFormat musée et présence :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions monumentales de 100 x 81 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\"\u003e (équivalentes au prestigieux format français 40 F), l’œuvre exerce une domination visuelle absolue dans tout espace architectural.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArtiste :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-56\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Thème :\u003c\/b\u003e Nappe et Vase (Nature morte contemporaine expressionniste)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-57\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte et collage matiériste (papier imprimé) sur toile\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-58\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 100 x 81 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\"\u003e (Format 40 F).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-59\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1992\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature :\u003c\/b\u003e Signée dans l’angle inférieur gauche.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres exclusives certifiées).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\" id=\"p-rc_70b602a13c66c4b7-60\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0125) signé par l’auteur, incluant une estimation du SAT mexicain d’une valeur de 740.000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (environ 37.220 EUR).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Excellent état général. L’empâtement pictural dense et le collage sous-jacent restent fermement adhérents au support original, témoignant de la solidité d’exécution de l’œuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e 3 jours calendaires de retour garanti pour inspecter l’œuvre en personne et vérifier sa qualité picturale et documentaire spectaculaire chez Acolección.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eTrouver une peinture contemporaine qui réunit un format de 100 x 81 cm et un soutien financier d’une telle ampleur est un événement exceptionnel sur le marché. Le fait que le SAT ait officiellement estimé cette œuvre à plus de 37.000 euros certifie que nous sommes en présence d’un actif patrimonial de premier ordre. Cette œuvre ne cristallise pas seulement le génie technique d’un artiste ayant assimilé la méthode de Dalí et de Picasso ; elle offre également une sécurité d’investissement inhabituelle. Il s’agit d’une œuvre majeure, à l’esthétique saisissante et à l’exécution magistrale, indispensable aux collectionneurs institutionnels ou privés qui exigent une rentabilité garantie et une rigueur historique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54392354144589,"sku":null,"price":2400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0278_4516b6a1-fd41-4639-ade8-0768d27cbc54.jpg?v=1784976011"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-bodegon-pescado-libro-botella-1992","title":"Manel Pujol Baladas | « Nature morte au poisson, au livre et à la bouteille » | Technique mixte et collage sur toile (1992) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eUne peinture à l’huile et collage de grand format horizontal qui consacre la période de maturité expressionniste de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre viscérale où la nature morte traditionnelle est soumise à une désarticulation matérielle agressive. Grâce à l’utilisation intensive du collage de presse et de traits épais, la toile transcende la peinture plane pour s’ériger en objet tridimensionnel, chargé d’une grande force visuelle, d’un symbolisme intellectuel et d’un poids historique.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un maillon fondamental entre les avant-gardes historiques espagnoles et l’art contemporain à rayonnement international. Formé à la rigoureuse école Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel est intimement lié à sa relation directe et personnelle avec les trois sommets de l’art espagnol du XX\u003csup\u003ee\u003c\/sup\u003e siècle : Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas ne fut pas un simple spectateur ; il assimila d’eux la technique suprême et l’audace absolue face à la toile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eSon lien avec Salvador Dalí fut particulièrement intense et formateur. La maîtrise technique de Pujol Baladas atteignit un tel niveau de virtuosité qu’il collabora activement à l’exécution picturale dans l’atelier même du maître ampourdan, imitant son trait à la perfection. Cette maîtrise absolue du métier lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une appellation médiatique qui, loin de lui retirer du mérite, témoignait de son incomparable capacité technique. Cette période d’assimilation fut l’étape préalable indispensable avant de rompre consciemment avec la figuration afin de forger sa propre identité dans l’informalisme matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eStructure, texture et symbolisme de la connaissance\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-105\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\"\u003eDans « Nature morte, poisson, livre et bouteille » (1992)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\"\u003e, Pujol Baladas soumet la nature morte à une conceptualisation radicale. L’artiste transforme la toile en utilisant comme base structurelle un dense collage de papier journal, dont le texte imprimé reste partiellement visible, introduisant la réalité quotidienne dans la composition, dans l’héritage direct du cubisme synthétique.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eSur cette topographie complexe, l’auteur trace avec agressivité les éléments figuratifs au moyen de contours noirs épais. Le poisson bleu éclatant, la bouteille translucide et, comme axe central, un livre ouvert dont les pages blanches contrastent violemment avec le fond terreux. Cette recherche intellectuelle est confirmée par une inscription manuscrite révélatrice de l’auteur au revers de l’œuvre : \u003ci data-path-to-node=\"8\" data-index-in-node=\"403\"\u003e« no en tenia prou amb lo que ja sabia »\u003c\/i\u003e (je n’en savais pas encore assez). Une déclaration de principes qui confère à la pièce une immense profondeur psychologique, liée à l’insatisfaction créative et à la soif de connaissance.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\"\u003ePourquoi cette œuvre représente-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-106\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et estimation fiscale :\u003c\/b\u003e Le principal atout commercial de cette pièce réside dans son remarquable blindage financier. L’œuvre est livrée avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0126), émis et signé par l’auteur\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\"\u003e. Ce document comprend une expertise officielle établie par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique), d’une valeur de 700.000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\"\u003e, soit environ 35.210 euros. Disposer d’une estimation institutionnelle établie par l’administration fiscale pour un montant aussi élevé écarte la spéculation et fournit une valeur refuge patrimoniale incontestable.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles à El Taller del Coleccionista, ce qui permet à l’acheteur de constituer une ligne de collection particulièrement cohérente.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique et singularité :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder un fragment de l’histoire vivante de l’art espagnol, exécuté par un auteur qui a forgé sa technique en travaillant coude à coude avec Dalí. L’inscription conceptuelle au revers en fait une pièce unique au sein de sa production.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-107\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eFormat et présence :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions horizontales de 75 x 105 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\"\u003e, la pièce impose une présence visuelle expansive et affirmée, idéale pour présider à de grands espaces architecturaux.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-108\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Thème :\u003c\/b\u003e Nature morte, poisson, livre et bouteille\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-109\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\"\u003e et collage matiériste (papier imprimé) sur toile.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-110\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 75 x 105 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-111\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1992\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature et inscriptions :\u003c\/b\u003e Signé et daté au recto. Au revers, inscription autographe au graphite : \u003ci data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"104\"\u003e« no en tenia prou amb lo que ja sabia »\u003c\/i\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres exclusives certifiées).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\" id=\"p-rc_99cbad4b9bc01ec3-112\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0126) signé par l’auteur, comprenant une estimation du SAT mexicain d’une valeur de 700.000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (environ 35.210 EUR).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Excellent état général. L’empâtement pictural dense et le collage sous-jacent restent fermement adhérents au support d’origine.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e 3 jours calendaires pour retourner l’œuvre, avec garantie, afin de l’inspecter en personne et d’en vérifier la qualité picturale et documentaire spectaculaire à El Taller del Coleccionista.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eIl est exceptionnel de trouver une peinture contemporaine réunissant une charge symbolique aussi profonde et un soutien financier d’une telle ampleur. Le fait que le SAT ait officiellement estimé cette pièce à plus de 35.000 euros confirme que nous sommes face à un actif patrimonial de premier ordre. La découverte de l’inscription au revers élève cette œuvre au-delà du simple exercice esthétique, révélant l’âme inquisitive d’un artiste qui a assimilé la méthode de Dalí et de Picasso. Il s’agit d’une pièce capitale, à l’esthétique saisissante et à l’exécution magistrale, indispensable aux collectionneurs institutionnels ou privés exigeant une rentabilité garantie, une rigueur historique et une profondeur intellectuelle.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54392365515085,"sku":null,"price":2100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0310_61dbc44a-f74d-4e23-a53a-fb2b399b41da.jpg?v=1784976562"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-con-un-par-de-pimientos-1992","title":"Manel Pujol Baladas | « Avec deux poivrons » | Technique mixte et collage sur toile (1992) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003eUne peinture à l’huile et un collage de grand format horizontal qui illustrent la puissance matiériste de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Une œuvre énergique et viscérale où la représentation classique de la nature morte est soumise à une déstructuration expressionniste agressive.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Grâce à une maîtrise absolue du couteau et du volume,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e la toile capture la force de l’informalisme contemporain,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e intégrant la matérialité du papier imprimé directement dans le plan pictural à travers une palette violente dominée par les rouges,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e des blancs et des noirs profonds.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\" class=\"\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\" class=\"\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e 1947) constitue un maillon fondamental entre les avant-gardes historiques espagnoles et l’art contemporain à rayonnement international.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Formé à la rigoureuse école Massana de Barcelone,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e son développement technique et conceptuel est intimement lié à sa relation directe et personnelle avec les trois sommets de l’art espagnol du XXe siècle :\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Joan Miró,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Pablo Picasso et Salvador Dalí.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Pujol Baladas ne fut pas un simple spectateur de ces maîtres ; il assimila d’eux la technique suprême et l’audace face au support pictural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003eSon lien avec Salvador Dalí fut particulièrement intense et formateur.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e La maîtrise technique de Pujol Baladas atteignit un tel niveau de virtuosité qu’il en vint à collaborer activement à l’exécution picturale au sein même de l’atelier du maître ampourdan,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e imitant à la perfection ses glacis et la précision de son dessin.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Cette maîtrise absolue du métier lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí »,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e un surnom médiatique qui,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e loin de lui retirer son mérite,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e elle mettait en évidence sa capacité unique à reproduire le génie d’autrui.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Cette étape d’assimilation fut le préalable nécessaire avant de rompre consciemment avec la figuration académique afin de forger sa propre identité dans l’informalisme matiériste.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\" class=\"\"\u003eStructure, texture et intensité chromatique\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\" class=\"\"\u003eDans « Con un par de pimientos » (1992)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\" class=\"\"\u003e, Pujol Baladas soumet la nature morte à une tension formelle extrême. L’artiste transforme la toile en un relief architectural en utilisant comme base structurelle un collage sophistiqué de papier journal. Dans cette œuvre, le papier apporte une texture fragmentée où le texte imprimé affleure délibérément entre les couches de peinture — laissant lire, par exemple, le mot « salud » au centre de la composition —, introduisant directement la réalité de l’objet, dans le sillage évident du cubisme synthétique picassien.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003eSur cette topographie de papier,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e l’auteur applique d’énergiques empâtements.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Les éléments mentionnés dans le titre — les poivrons et les ustensiles — sont ciselés au moyen de traits épais et implacables de pigment noir, qui délimitent les volumes avec force.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e La palette est dramatique et offre un contraste visuel marqué :\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e des rouges rouille,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e des oranges éclatantes et des blancs tranchants se heurtent au vide du noir absolu.\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e La lumière de l’œuvre n’est pas une illusion d’optique,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e mais bien un phénomène physique réel créé par l’accumulation de matière et les sillons de la spatule.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\" class=\"\"\u003ePourquoi cette pièce représente-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et évaluation fiscale :\u003c\/b\u003e Le principal atout commercial de cette pièce réside dans son impressionnante protection financière. L’œuvre est remise avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. n° 0127), émis et signé par l’auteur\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\" class=\"\"\u003e. Ce document comprend un avis officiel indiquant une valeur déterminée par le SAT (Service de l’administration fiscale du Mexique) de 700 000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\" class=\"\"\u003e, soit l’équivalent d’environ 35 210 euros. Disposer d’une évaluation institutionnelle établie par l’administration fiscale pour ce montant élevé écarte la spéculation et procure une valeur refuge patrimoniale incontestable.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\" class=\"\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e actuellement disponibles chez El Taller del Coleccionista,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e ce qui permet à l’acheteur de construire une ligne de collection cohérente.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\" class=\"\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder un fragment de l’histoire vivante de l’art espagnol,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e réalisé par un artiste présent dans des musées internationaux, qui a forgé sa technique en travaillant côte à côte avec Dalí,\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Miró et Picasso.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eForce visuelle et format expansif :\u003c\/b\u003e Avec des dimensions horizontales de 75 x 105 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\" class=\"\"\u003e, la pièce exerce une domination visuelle absolue. Son contraste chromatique agressif en fait un point focal incontournable dans tout espace architectural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\" class=\"\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\" class=\"\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Manel Pujol Baladas (né en\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e 1947).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Thème :\u003c\/b\u003e Avec deux poivrons (Nature morte contemporaine expressionniste)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\" class=\"\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte et collage matiériste (papier imprimé) sur toile\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\" class=\"\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 75 x 105 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\" class=\"\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\" class=\"\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1992\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\" class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\" class=\"\"\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\" class=\"\"\u003eSignature :\u003c\/b\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e Signé et daté « M.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Pujol Baladas 92\" dans l’angle supérieur gauche.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres exclusives certifiées).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0127) signé par l’auteur, comprenant une estimation du SAT du Mexique d’une valeur de 700.000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (env. 35.210 EUR).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e Excellent état général.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e L’empâtement pictural dense et le collage sous-jacent adhèrent fermement au support original,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e témoignant de la solidité de l’exécution matérielle de l’œuvre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e 3 jours calendaires de retour garanti pour inspecter l’œuvre en personne et vérifier sa qualité picturale et documentaire spectaculaire à El Taller del Coleccionista.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa Note de l’Atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e\u003cspan\u003eTrouver une peinture contemporaine qui réunisse une palette aussi viscérale et un soutien financier d’une telle envergure est un événement exceptionnel sur le marché.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Que le SAT ait officiellement estimé cette pièce à plus de 35.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e000 euros certifie que nous sommes en présence d’un actif patrimonial de première importance.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Cette œuvre aux traits noirs affirmés et aux rouges vibrants ne fait pas que cristalliser le génie technique d’un artiste arrivé à maturité,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e mais offre une sécurité d’investissement inhabituelle.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e C’est une pièce majeure,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e d’une esthétique saisissante et d’une exécution magistrale,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e indispensable pour les collectionneurs institutionnels ou privés qui exigent une rentabilité garantie et une rigueur esthétique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54392387699021,"sku":null,"price":1900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0338_1a42bbb2-8b50-4823-8310-05ec0746b38d.jpg?v=1784977127"},{"product_id":"manel-pujol-baladas-el-pez-nuestro-de-cada-dia-1993","title":"Manel Pujol Baladas | « Le poisson quotidien » | Technique mixte et collage sur toile (1993) | Collection de 18 œuvres certifiées","description":"\u003cp data-path-to-node=\"1\"\u003eUne œuvre monumentale à l’huile et en collage qui encapsule la maturité technique et conceptuelle de l’artiste catalan Manel Pujol Baladas. Une œuvre viscérale, dominée par une palette froide et dramatique, où la représentation classique de la nature morte marine est soumise à une agressive déstructuration de la matière. Grâce à une maîtrise absolue de la texture et du couteau, la toile capture la force de l’informalisme contemporain, intégrant directement la matérialité du papier journal dans la composition.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"2\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"3\"\u003eLe poids de l’École espagnole et l’héritage des génies\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003eLe parcours de Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) constitue un maillon fondamental entre les avant-gardes historiques espagnoles et l’art contemporain à portée internationale. Formé à la rigoureuse École Massana de Barcelone, son développement technique et conceptuel est intimement lié à sa relation directe et personnelle avec les trois sommets de l’art espagnol du XXe siècle : Joan Miró, Pablo Picasso et Salvador Dalí. Pujol Baladas ne fut pas un simple spectateur de ces maîtres ; il en assimila la technique suprême et l’audace face au support pictural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003eSon lien avec Salvador Dalí fut particulièrement intense et formateur. La maîtrise technique de Pujol Baladas atteignit un tel niveau de virtuosité qu’il en vint à collaborer activement à l’exécution picturale dans l’atelier même du maître de l’Empordà, reproduisant à la perfection ses glacis et sa précision graphique. Cette maîtrise absolue du métier lui valut dans la presse de l’époque le surnom de « faussaire de Dalí », une appellation médiatique qui, loin de le déprécier, témoignait de sa capacité unique à reproduire le génie d’autrui. Cette phase d’assimilation fut l’étape préalable et nécessaire avant sa rupture consciente avec la figuration académique, afin de forger sa propre identité dans l’informalisme matiériste.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-path-to-node=\"6\"\u003eStructure, texture et sacralisation du quotidien\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-161\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,0\"\u003eDans « Notre poisson quotidien » (1993)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"7,2\"\u003e, Pujol Baladas soumet la nature morte à une conceptualisation radicale. L’artiste transforme la toile en un relief architectural en utilisant comme base structurelle un collage sophistiqué de papier journal. Dans cette œuvre, le papier apporte une texture fragmentée où le texte imprimé et des coupures de presse locale — parmi lesquelles apparaissent subtilement des éléments de la culture catalane, comme un fragment de l’écusson du FC Barcelone dans le quadrant supérieur gauche — émergent entre les couches de peinture, ancrant l’œuvre dans une réalité temporelle et introduisant l’héritage direct du cubisme synthétique.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003eSur cette topographie complexe, l’auteur trace avec agressivité les éléments figuratifs au moyen de contours épais et d’empâtements violents. Le grand poisson central, l’assiette, les citrons et le verre sont ciselés à l’aide d’une palette de gris industriels, de blancs denses et de noirs absolus. Le titre de l’œuvre, inscrit par l’artiste lui-même au revers de la toile, est un jeu de mots clair et intelligent avec la prière du Notre Père (« notre pain quotidien »), conférant à cette scène de cuisine quotidienne une gravité presque sacrée et existentielle.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"9\"\u003ePourquoi cette œuvre représente-t-elle une opportunité pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-162\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,0,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eArgument d’investissement et évaluation fiscale :\u003c\/b\u003e Le principal atout commercial de cette œuvre réside dans son solide adossement financier. Elle est livrée avec son certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0128), émis et signé par l’auteur\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,2\"\u003e. Ce document intègre un avis officiel avec une valeur déterminée par le SAT (Service d’administration fiscale du Mexique) de 740.000 pesos mexicains\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,3\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,0,0,4\"\u003e, soit environ 37.220 euros. Disposer d’une évaluation institutionnalisée par l’administration fiscale pour un montant aussi élevé écarte la spéculation et offre une valeur refuge patrimoniale incontestable.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCollection exclusive :\u003c\/b\u003e Cette peinture fait partie d’un lot fermé et rigoureusement sélectionné de 18 œuvres certifiées par l’auteur, actuellement disponibles chez El Taller del Coleccionista, permettant à l’acheteur de constituer un ensemble de collection particulièrement cohérent.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePedigree historique :\u003c\/b\u003e Acquérir cette toile, c’est posséder un fragment de l’histoire vivante de l’art espagnol, réalisé par un auteur qui forgea sa technique en travaillant côte à côte avec Dalí, Miró et Picasso.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-163\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"10,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eFormat musée :\u003c\/b\u003e Avec ses dimensions monumentales de 100 x 81 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"10,3,0,2\"\u003e (équivalentes au prestigieux format français 40 F), l’œuvre exerce une domination visuelle absolue, idéale pour présider de grands espaces architecturaux avec une présence imposante.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Manel Pujol Baladas (né en 1947).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-164\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Sujet :\u003c\/b\u003e Notre poisson quotidien (Nature morte contemporaine expressionniste)\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,1,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-165\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Technique mixte\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,2,0,2\"\u003e et collage matiériste (papier imprimé) sur toile originale.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-166\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 100 x 81 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,3,0,2\"\u003e (format 40 F).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-167\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,4,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e 1993\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,4,0,2\"\u003e.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature et inscriptions :\u003c\/b\u003e Signé dans l’angle supérieur droit du recto. Au revers, inscription autographe au fusain : \u003ci data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"127\"\u003e« el pez nuestro de cada dia »\u003c\/i\u003e, accompagnée de sa signature et de la date \u003ci data-path-to-node=\"12,5,0\" data-index-in-node=\"185\"\u003e« 93 »\u003c\/i\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Collection particulière (faisant partie d’un ensemble de 18 œuvres exclusives certifiées).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\" id=\"p-rc_56a9c0f39ff85856-168\"\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,7,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDocumentation :\u003c\/b\u003e Certificat d’authenticité original (M.P.B. No. 0128) signé par l’auteur, comprenant une évaluation du SAT mexicain d’une valeur de 740.000 MXN\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,1\"\u003e\u003cspan\u003e\u003csup class=\"superscript\"\u003e\u003c\/sup\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-path-to-node=\"12,7,0,2\"\u003e (environ 37.220 EUR).\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Excellent état général. L’empâtement pictural dense et le collage sous-jacent restent fermement adhérents au support original, témoignant de la solidité de l’exécution matiériste de l’œuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,9,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,9,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e 3 jours calendaires de retour garanti pour inspecter l’œuvre en personne et vérifier son exceptionnelle qualité picturale et documentaire chez El Taller del Coleccionista.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eTrouver une peinture contemporaine qui réunisse un format de 100 x 81 cm et un tel soutien financier est un événement exceptionnel sur le marché. Que le SAT ait officiellement évalué cette œuvre à plus de 37.000 euros certifie que nous sommes face à un actif patrimonial de premier ordre. L’audace technique des gris et des noirs, associée à la profondeur conceptuelle de son titre manuscrit au revers, élève cette œuvre au-delà du simple exercice esthétique, révélant un artiste à la maturité incontestable qui a assimilé la méthode des grands génies du XXe siècle. Il s’agit d’une œuvre majeure, à l’esthétique saisissante et à l’exécution magistrale, indispensable aux collectionneurs institutionnels ou privés exigeant une rentabilité garantie et une rigueur historique.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54392397037901,"sku":null,"price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0366_4ca31b56-ad15-4a34-85ab-a0ca424f9c35.jpg?v=1784977635"}],"url":"https:\/\/eltallerdelcoleccionista.com\/fr\/collections\/manel-pujol-baladas-coleccion-exclusiva-de-su-obra.oembed","provider":"El taller del coleccionista","version":"1.0","type":"link"}