{"product_id":"julio-quesada-guilabert-retrato-de-caballero-escuela-espanola-1961-acuarela","title":"JULIO QUESADA GUILABERT | PORTRAIT D'UN GENTILHOMME | ÉCOLE ESPAGNOLE (1961) | AQUARELLE","description":"\u003ch1\u003eJULIO QUESADA GUILABERT | PORTRAIT D’UN GENTILHOMME | ÉCOLE ESPAGNOLE (1961) | AQUARELLE\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003ci\u003eUne leçon magistrale de maîtrise de l’eau et du pigment par l’un des aquarellistes les plus renommés et respectés d’Espagne.\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eHISTOIRE ET ANALYSE CURATORIALE\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb\u003eLe virtuose de l’eau\u003c\/b\u003e Julio Quesada (Madrid, 1918 – Crevillent, 2009) ne fut pas un peintre ordinaire ; il fut un rénovateur et un maître absolu de l’aquarelle. Considéré comme l’un des meilleurs aquarellistes espagnols du XXe siècle (avec son propre musée à Crevillent et une reconnaissance internationale), Quesada possédait la capacité de « dessiner en peignant ». Cette œuvre de 1961 appartient à sa période de pleine maturité technique, durant laquelle sa maîtrise du portrait était telle qu’il pouvait saisir la psychologie du modèle sans recourir à un dessin préparatoire apparent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e\u003cb\u003eAnalyse visuelle : la transparence\u003c\/b\u003e Ce qui définit cette pièce, c’est l’\u003cb\u003eatmosphère\u003c\/b\u003e. Quesada ne remplit pas un contour ; il construit le visage au moyen de plans de lumière et d’ombre créés par des lavis superposés.\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"8\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,0,0\"\u003e\u003cb\u003eLa technique :\u003c\/b\u003e Le fond est une tache abstraite et humide, dans des tons grisâtres et verdâtres, qui enveloppe la figure sans l’étouffer. De cette abstraction émerge le visage avec une netteté étonnante, démontrant la maîtrise de l’humidité du papier.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8,1,0\"\u003e\u003cb\u003eLe détail :\u003c\/b\u003e Le regard est liquide et vivant, point focal de l’œuvre. La peau n’est pas d’une seule couleur ; elle présente des nuances rosées et ocres, ainsi que des ombres froides (bleues\/violettes) sur la mâchoire qui suggèrent le rasage. La cravate et le col de la chemise sont traités avec une liberté impressionniste, contrastant avec la précision anatomique des yeux.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003ePOURQUOI CETTE PIÈCE EST-ELLE UNE OCCASION À SAISIR ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,0,0\"\u003e\u003cb\u003eUne signature de premier plan :\u003c\/b\u003e Julio Quesada est une référence incontestable (« Blue Chip ») de l’aquarelle espagnole. Sa signature est une garantie de qualité technique supérieure.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,1,0\"\u003e\u003cb\u003eUne époque dorée :\u003c\/b\u003e Datée de 1961, elle correspond à une période de maturité au cours de laquelle l’artiste maîtrisait parfaitement la technique tout en conservant une fraîcheur classique.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,2,0\"\u003e\u003cb\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Le papier paraît propre et les couleurs n’ont rien perdu de leur transparence ni de leur luminosité, ce qui est essentiel pour une aquarelle de plus de 60 ans.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10,3,0\"\u003e\u003cb\u003eQualité muséale :\u003c\/b\u003e C’est un exemple parfait de portrait académique exécuté selon une technique difficile (l’aquarelle ne permet pas les retouches). Idéal pour les collectionneurs qui apprécient le savoir-faire et la maîtrise.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Julio Quesada Guilabert (1918–2009).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cb\u003eTitre \/ Sujet :\u003c\/b\u003e Portrait d’un gentilhomme.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003e\u003cb\u003eAnnée\/Époque :\u003c\/b\u003e 1961 (datée à côté de la signature).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\"\u003e\u003cb\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Aquarelle sur papier à grain moyen.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,4,0\"\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 43,5 x 31 cm.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,5,0\"\u003e\u003cb\u003eSignature :\u003c\/b\u003e Signée « Quesada » et datée « 61 » dans l’angle inférieur droit, avec son écriture caractéristique.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,6,0\"\u003e\u003cb\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Très bon. \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,7,0\"\u003e\u003cb\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e Retour garanti sous 14 jours pour examiner l’œuvre en personne.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"13\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eLA NOTE DE L’ATELIER\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003eJ’ai intégré cette pièce pour une raison technique : les yeux. Peindre un regard convaincant à l’huile est difficile ; le faire à l’aquarelle, où une erreur peut ruiner le papier, est l’affaire des maîtres. Quesada parvient ici à transformer l’eau en chair. Bien que le portrait représente un anonyme, la qualité de la peinture permet à l’œuvre de se suffire à elle-même comme objet de beauté technique.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-path-to-node=\"15\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003e\u003cstrong\u003eComprend le dossier du collectionneur :\u003c\/strong\u003e Cette œuvre est livrée avec une fiche technique et un contexte historique élaborés et imprimés par El Taller del Coleccionista, attestant de nos recherches.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52815514665293,"sku":null,"price":185.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0010_26bf0e8d-81ca-42b4-bef9-cc15505185df.webp?v=1763840639","url":"https:\/\/eltallerdelcoleccionista.com\/fr\/products\/julio-quesada-guilabert-retrato-de-caballero-escuela-espanola-1961-acuarela","provider":"El taller del coleccionista","version":"1.0","type":"link"}