{"product_id":"patrick-loste-dos-figuras-tecnica-mixta-original","title":"PATRICK LOSTE : DEUX FIGURES | TECHNIQUE MIXTE ORIGINALE","description":"\u003cdiv class=\"bot-name gds-title-s ng-tns-c142734555-84 ng-star-inserted\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"response-content ng-tns-c142734555-84\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown markdown-main-panel stronger enable-updated-hr-color\" id=\"model-response-message-contentr_b584c5d0fd35c473\" aria-live=\"polite\" aria-busy=\"false\" dir=\"ltr\"\u003e\n\u003ch1\u003e\u003cb\u003ePATRICK LOSTE : DEUX FIGURES | TECHNIQUE MIXTE ORIGINALE\u003c\/b\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"3\"\u003e\u003cem\u003eL’énergie d’un ancien forgeron transformée en peinture : deux présences qui surgissent de la terre.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cb\u003eDossier de l’œuvre\u003c\/b\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"5\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,0,0\"\u003e\u003cb\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePatrick Loste (né en 1955)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,1,0\"\u003e\u003cb\u003eTitre :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eSans titre (Couple \/ Deux figures)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,2,0\"\u003e\u003cb\u003eAnnée :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e 1983\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,3,0\"\u003e\u003cb\u003eTechnique :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eTechnique mixte sur papier\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,4,0\"\u003e\u003cb\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e32 x 44 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,5,0\"\u003e\u003cb\u003eSignature :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eSignée dans l’angle inférieur droit.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,6,0\"\u003e\u003cb\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eCollection privée.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"5,7,0\"\u003e\u003cb\u003eÉtat :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eTrès bon.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-path-to-node=\"6\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cb\u003eAnalyse curatoriale : l’alchimiste de la montagne\u003c\/b\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003ePour comprendre la force de ce dessin, il faut savoir qui l’a peint. Patrick Loste n’a pas commencé avec un pinceau, mais avec un marteau : \u003cb\u003eil a été forgeron avant de devenir peintre\u003c\/b\u003e. Il vit et travaille à l’écart, dans les montagnes des Albères, au sein d’un immense atelier entouré de chevaux vivant en semi-liberté.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003eCette biographie s’inscrit dans sa technique. Même dans une œuvre sur papier de format moyen comme celle-ci, Loste peint avec la physicalité de quelqu’un qui a travaillé le fer.\u003c\/p\u003e\n\u003col start=\"1\" data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb\u003eLe thème :\u003c\/b\u003e Bien qu’il soit célèbre pour ses cavaliers et ses chevaux (« passe-murailles de l’immensité »), il applique ici cette même vision sauvage à la figure humaine. Nous voyons deux silhouettes — un homme et une femme — qui ne semblent pas poser, mais surgir de la terre. Ce sont ce que la critique appelle des « visions inconsistantes », des traces humaines rapetissées par la force de la nature.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cb\u003eLa matière :\u003c\/b\u003e La palette de \u003cb\u003eterres, sépias et bruns\u003c\/b\u003e n’est pas fortuite : ce sont les couleurs de son environnement dans le Roussillon. Loste n’utilise pas la couleur pour décorer, mais pour construire une atmosphère. La tache est dense, rapide, intuitive ; elle cherche à saisir l’essence vitale des sujets plutôt que leur apparence physique.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003chr data-path-to-node=\"10\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"11\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cb\u003eValeur de la pièce\u003c\/b\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003ePatrick Loste, peintre français jouissant d’une solide présence sur le marché de l’art contemporain.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cb\u003eExécution technique :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLa maîtrise du lavis et du pigment se distingue par des transitions douces entre les zones sombres et claires, sans perte de la force du trait.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003e\u003cb\u003eThématique :\u003c\/b\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eLa figuration humaine explicite est un thème récurrent et apprécié dans sa production, au-delà de ses paysages.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-path-to-node=\"13\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003e\u003cb\u003eNote de l’atelier\u003c\/b\u003e\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"15\"\u003eCette œuvre sur papier constitue une\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003esynthèse de l’univers pictural de Loste\u003c\/b\u003e. C’est un fragment qui condense ses traits distinctifs : la palette réduite aux tons terreux, le renoncement à la ligne de contour et l’intégration totale de la figure humaine dans l’atmosphère abstraite. Elle offre, à petite échelle, un aperçu de la même force technique et conceptuelle que celle qu’il applique à ses grandes toiles.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52792963432781,"sku":null,"price":295.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0245.jpg?v=1763481308","url":"https:\/\/eltallerdelcoleccionista.com\/fr\/products\/patrick-loste-dos-figuras-tecnica-mixta-original","provider":"El taller del coleccionista","version":"1.0","type":"link"}