{"product_id":"ramon-marti-alsina-oleo-original-atardecer-viajeros-caballo-realismo","title":"Ramón Martí Alsina | Voyageurs à cheval au coucher du soleil | Huile originale du XIXe siècle","description":"\u003cp data-path-to-node=\"4\"\u003e\u003ci data-path-to-node=\"4\" data-index-in-node=\"0\"\u003eL’urgence de saisir la lumière crépusculaire. Une étude de terrain originale où le père du réalisme catalan utilise le contraste extrême et l’économie de touches pour raconter le passage dans la pénombre.\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"5\"\u003eHistoire et analyse curatoriale\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"6\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"6\" data-index-in-node=\"0\"\u003eLa vision panoramique et la rapidité d’exécution\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"7\"\u003eRamón Martí Alsina (1826–1894) sort de l’atelier pour affronter l’un des plus grands défis du peintre \u003ci data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"103\"\u003eplein air\u003c\/i\u003e : la fugacité du crépuscule. Le \u003ci data-path-to-node=\"7\" data-index-in-node=\"146\"\u003erécit\u003c\/i\u003e de cette œuvre est celui d’une course contre la montre. L’artiste adopte un format exagérément allongé (panoramique) pour embrasser l’immensité de la plaine. Il n’y a pas de temps pour le dessin minutieux ni pour le détail ; la peinture doit être exécutée à la même vitesse que celle à laquelle le soleil se couche. C’est un exercice de synthèse où l’atmosphère prime sur la description.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"8\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"8\" data-index-in-node=\"0\"\u003eL’ancrage lumineux et les terres profondes\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"9\"\u003eLa composition se fracture en deux atmosphères opposées. La moitié inférieure est une masse dense de bitumes et de terres sombres qui transmet la lourdeur et la fatigue du chemin. La moitié supérieure respire à travers de rapides touches horizontales dans des tons rosés, ocres et gris perle, capturant la mélancolie thermique du coucher du soleil.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"10\"\u003ePour éviter que la plaine sombre ne se transforme en un vide visuel sans intérêt, Martí Alsina exécute une manœuvre technique magistrale : il place les voyageurs à droite et utilise le cheval blanc comme phare de la composition. Avec à peine trois ou quatre touches épaisses de blanc de plomb (\u003ci data-path-to-node=\"10\" data-index-in-node=\"277\"\u003eempâtement\u003c\/i\u003e), le peintre détache la musculature de l’animal sur la pénombre. Cette petite accumulation de peinture brillante suffit à donner de l’échelle, de la profondeur et de la vie à tout l’horizon.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"11\"\u003ePourquoi cette œuvre est-elle une occasion pour votre collection ?\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"12\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuthenticité du processus :\u003c\/b\u003e Ces \u003ci data-path-to-node=\"12,0,0\" data-index-in-node=\"32\"\u003epochades\u003c\/i\u003e ou études rapides montrent la véritable « cuisine » de l’artiste. Elles permettent au collectionneur de voir comment un maître de l’histoire de l’art résolvait des problèmes complexes de lumière et de volume en quelques minutes, avec une fraîcheur qui se perdait souvent dans ses grandes œuvres de commande.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature patrimoniale :\u003c\/b\u003e Posséder un original de Martí Alsina, c’est intégrer à sa collection une pièce majeure de l’Espagne du XIXe siècle. Son influence fut déterminante dans l’évolution de toute la peinture de paysage postérieure dans la péninsule.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eCaractère documentaire et matériel :\u003c\/b\u003e La toile brute, non tendue, avec ses plis organiques et ses bords irréguliers coupés à la main, n’est pas une toile « endommagée » ; c’est un fragment historique. Ces marques attestent qu’elle a été transportée dans un carton de campagne, lui conférant l’aura irremplaçable d’un outil de travail.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"12,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"12,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003ePotentiel de diptyque :\u003c\/b\u003e Par son format identique et sa nature d’étude, cette œuvre forme un parfait ensemble muséal avec le « Paysage fluvial » du même auteur, permettant d’exposer les deux facettes de sa peinture rapide : la lumière du jour et l’arrivée de la nuit.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"13\"\u003eFiche technique\u003c\/h2\u003e\n\u003cul data-path-to-node=\"14\"\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,0,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,0,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eAuteur :\u003c\/b\u003e Ramón Martí Alsina (1826–1894).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,1,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,1,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTitre \/ Sujet :\u003c\/b\u003e Voyageurs à cheval au coucher du soleil (Étude d’après nature \/ Réalisme catalan).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,2,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,2,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉpoque :\u003c\/b\u003e Seconde moitié du XIXe siècle (v. 1870-1890).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,3,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,3,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eTechnique et support :\u003c\/b\u003e Huile originale sur toile brute (sans châssis).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,4,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,4,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDimensions :\u003c\/b\u003e 13 x 34 cm (format panoramique).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,5,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,5,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eSignature et inscriptions :\u003c\/b\u003e Signé « R. Martí » dans l’angle inférieur droit (légèrement estompé mais visible).\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,6,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,6,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eProvenance :\u003c\/b\u003e Marché secondaire de l’art, collection particulière.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,7,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,7,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eÉtat de conservation :\u003c\/b\u003e Acceptable et historique. L’œuvre est dépourvue de châssis et présente les plis, les frottements inférieurs et les bords irréguliers propres à une toile de travail du XIXe siècle. La couche picturale centrale demeure stable. Un encadrement de conservation flottant ou une vitrine sont recommandés afin de protéger et de mettre en valeur la toile dans son état d’origine.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"14,8,0\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"14,8,0\" data-index-in-node=\"0\"\u003eGarantie d’inspection :\u003c\/b\u003e Retour garanti sous 14 jours pour inspecter l’œuvre en personne et apprécier l’audace de ses empâtements.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch2 data-path-to-node=\"15\"\u003eLa note de l’atelier\u003c\/h2\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"16\"\u003eCe qui me fascine dans cette étude, c’est son audace. Il faut avoir une immense assurance en tant que peintre pour concevoir une scène presque plongée dans l’obscurité et la sauver entièrement avec quelques taches de peinture blanche sur le cheval. Son format presque cinématographique vous oblige à parcourir le chemin de gauche à droite. Comme pour le paysage fluvial, je recommande vivement de ne pas essayer de « réparer » les bords de la toile ni de la monter sur un châssis tendu ; sa magie réside précisément dans cet aspect rustique et vécu. Correctement encadrées, ces deux études de Martí Alsina rehaussent le niveau de toute collection de peinture du XIXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-path-to-node=\"17\"\u003e\n\u003cp data-path-to-node=\"18\"\u003e\u003cb data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"0\"\u003eDossier du collectionneur inclus :\u003c\/b\u003e Cette œuvre est livrée avec une étude de recherche, une fiche technique et un contexte curatorial élaborés et imprimés par \u003ci data-path-to-node=\"18\" data-index-in-node=\"159\"\u003eEl Taller del Coleccionista\u003c\/i\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"El taller del coleccionista","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52815769665869,"sku":null,"price":420.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0904\/1841\/3901\/files\/DSC_0246_01.jpg?v=1763847116","url":"https:\/\/eltallerdelcoleccionista.com\/fr\/products\/ramon-marti-alsina-oleo-original-atardecer-viajeros-caballo-realismo","provider":"El taller del coleccionista","version":"1.0","type":"link"}