Sobre nosaltres
NATUELA DEL PROJECTE: UN ARXIU QUE RESPIRA
Dien que una col·lecció és l'únic lloc on el temps s'atura, però aquí creiem exactament el contrari: una col·lecció ha de estar viva. El Taller del Col·leccionista no és una galeria de les usuari; és un arxiu en moviment, un espai de trànsit on les obres recuperen la seva veu abans d'encontrar el seu lloc definitiu.
Luny del soroll del mercat massiu, concepdim aquest espai com un gabinet d'estudi obert al món. Aquí no imperen les modes ni la rigidesa d'una sola època. La nostra selecció és deliberadament eclèctica —des de la gravada del XIX fins a l'avantguarda contemporània— perquè el nostre fil conductor no és l'estil, sinó la narrativa. Entenem cada peça no com un objecte decoratiu, sinó com un testimoni històric que mereix ser llegit, cuidat i transmès.
No busquem la mera acumulació. La nostra tas és la de custodis temporals que preserven la història de l'obra fins que passa a les següents mans.
L'ORIGE: LA MIRADA HUMANISTA
Darrere d'aquesta selecció em trobo jo, Joel Mejías.
El meu enfocament cap a l'art mai va ser el d'un mercader, sinó el de qui necessita entendre el món a través dels seus objectes. La meva formació humanista va modelar aquesta mirada curiosa: sempre m'han interessat menys la bellesa superficial que el context històric que la va fer possible. M'he especialitzat en el funcionament del mercat de l'art amb un únic propòsit vital: trobar la fórmula sostenible per poder viure permanentment envoltat d'aquestes històries.
La meva relació amb les obres és gairebé obsessiva. Nasc de la necessitat de posseï-les, però no per l'acte de tenir, sinó pel plaer d'investigar. M'agrada convivir amb la peça, passar hores observant la pinzellada sota diferents llums i bujar en biblioteques per posar nom i cognoms al que tinc davant.
Però tot i que la meva curiositat no té límits, l'espai físic sí. Aviat vaig comprendre que el col·leccionisme no pot ser estàtic. Per poder continuar rescatant peces oblidades i descobrint nous autors, és necessari deixar anar les anteriors. El Taller del Col·leccionista neix d'aquesta honestitat: libero obres de la meva col·lecció personal —peces que ja he investigat, gaudit i catalogat— per finançar el rescat de les següents. El que vostè troba aquí és el resultat d'aquesta rotació vital: obres valides per el temps i per la mirada de qui les va estimar abans que vostè.
LA TAS DEL TALLER: EL TEMPS COM A EINA
La paraula "Taller" al nostre nom no és casual. Fa referència al treball invisible que es produeix abans que una obra vegi la llum en aquesta web.
El procés de trobar-la sovint comença entre la pols d'un mercat o en el lot no catalogat d'una subhasta llunyana. Però l'adquisició és només el principi. Moltes de les obres que veu aquí han convivid amb mi durant mesos, i fins i tot anys, penjades de les meves parets o descansant a l'arxiu, esperant que els seus secrets fossin revelats.
É una tas de paciència i d'hores d'estudi silenciós. He passat nits enteres comparant traços en catàlegs antics, descifrant signatures que el temps havia borrat gairebé completament o rastrejant la biografia d'un autor oblidat per retornar-li el seu nom. Hi ha una satisfacció difícil d'explicar quan, després de setmanes d'investigació, una obra anònima recupera la seva identitat i el seu context. Aquí no venim simplement el que trobem; venim el que hem investigat.
EL NOSTRE CRITERI: LA VERDADERIA SOBRE LA BELLESA
En un món obsessionat amb l'estètica immediata i decorativa, la nostra filosofia és radicalment diferent: preferim la verdat a la bellesa buida.
El catàleg de El Taller del Col·leccionista és un reflex d'aquesta recerca. Funciona com un "Gabinet de Curiositats" eclèctic on les etiquetes temporals perden importància. Una gravada minuciosa del segle XIX pot convivir perfectament amb una abstracció matèrica dels anys 70; el nexe d'unió no és l'estil, sinó l'autenticitat.
El meu criteri de selecció és innegociable: busco obres que tinguin pes específic. Sovint, això significa triar la peça difícil sobre la peça amable. M'interessen les obres que mostren les cicatrius de la seva història, els bocets que revelen la duta de l'artista o els retrats que capturen la psicologia d'una època, encara que no siguin "boniques" en el sentit convencional. Creiem que una obra d'art no s'ha de limitar a combinar amb el sofà; ha de tenir la capacitat d'interpelar qui la mira i de transformar l'espai on habita.
L'ENGAGEMENT: UN RELEV EN LA CUSTÒDIA
Finalment, aquest projecte tracta de confiança i de relev. Quan una obra surt de El Taller del Col·leccionista, no es produeix una simple transacció comercial; es completa un traspàs de custòdia.
El nostre compromís és que, juntament amb la peça física, vostè rebi el patrimoni immaterial que hem rescatat: la història, el context i la certesa de saber què pot ser el que penja de les seves parets. Entreguem cada obra amb l'honestitat per davant, compartint tant els dades irrefutables que hem trobat com les incertituds que encara la poden envoltar, perquè la transparència és l'única forma de respecte que concepdim cap al col·leccionista i cap a la pròpia obra.
El meu treball de rescat acaba quan la peça arriba a les seves mans. A partir d'aquest moment, la història deixa d'esser meva per començar a ser seva.
Benvingut al Taller del Col·leccionista.