Ir directamente a la información del producto
1 de 6

El taller del coleccionista

PATRICK LOSTE: DOS FIGURAS | TÉCNICA MIXTA ORIGINAL

PATRICK LOSTE: DOS FIGURAS | TÉCNICA MIXTA ORIGINAL

Precio habitual €550,00 EUR
Precio habitual Precio de oferta €550,00 EUR
Oferta Agotado
Impuestos incluidos. Los gastos de envío se calculan en la pantalla de pago.
Cantidad

PATRICK LOSTE: DOS FIGURAS | TÉCNICA MIXTA ORIGINAL

 

La energía de un ex-herrero convertida en pintura: dos presencias que brotan de la tierra.

 

Dossier de la Obra

 

  • Autor: Patrick Loste (n. 1955)

  • Título: Sin Título (Pareja / Dos figuras)

  • Año: 1983

  • Técnica: Técnica mixta sobre papel

  • Dimensiones: 32 x 44 cm

  • Firma: Firmado en el ángulo inferior derecho.

  • Procedencia: Colección privada.

  • Estado: Muy bueno.


 

Análisis Curatorial: El Alquimista de la Montaña

 

Para entender la fuerza de este papel, hay que saber quién lo pintó. Patrick Loste no empezó con un pincel, sino con un martillo: fue herrero antes que pintor. Vive y trabaja aislado en las montañas de las Albères, en un inmenso taller rodeado de caballos que viven en semilibertad.

Esta biografía se filtra en su técnica. Incluso en una obra sobre papel de formato medio como esta, Loste pinta con la fisicidad de quien ha trabajado el hierro.

  1. La Temática: Aunque es famoso por sus jinetes y caballos ("pasa-muros de la inmensidad"), aquí aplica esa misma visión salvaje a la figura humana. Vemos dos siluetas —un hombre y una mujer— que no parecen posar, sino brotar de la tierra. Son lo que la crítica llama "visiones insustanciales", rastros humanos empequeñecidos por la fuerza de la naturaleza.

  2. La Materia: La paleta de tierras, sepias y pardos no es casual: son los colores de su entorno en el Rosellón. Loste no usa el color para decorar, sino para construir atmósfera. La mancha es densa, rápida, intuitiva; busca capturar la esencia vital de los sujetos más que su apariencia física.


 

Valor de la Pieza

 

  • Autor: Patrick Loste, pintor francés con una sólida trayectoria en el mercado contemporáneo.

  • Ejecución Técnica: Destaca el dominio de la aguada y el pigmento, logrando transiciones suaves entre las zonas oscuras y las claras sin perder la fuerza del trazo.

  • Temática: La figuración humana explícita es un tema recurrente y valorado en su producción, más allá de sus paisajes.


 

Nota del Taller

 

Esta obra sobre papel funciona como una síntesis del universo pictórico de Loste. Es un fragmento que condensa sus rasgos definitorios: la paleta restringida a los tierras, la renuncia a la línea de contorno y la integración total de la figura humana en la atmósfera abstracta. Es una muestra a pequeña escala de la misma fuerza técnica y conceptual que aplica en sus grandes lienzos.

Ver todos los detalles