Federico Marioni — Mailand - Dom, ca. 1920–1930 — Farbradierung und Aquatinta auf Papier

Der Mailänder Dom erhebt sich wie eine fast unmögliche Architektur über dem Platz.

Federico Marioni wählt eine schräge Ansicht, die es ermöglicht, gleichzeitig die Fassade, die endlose seitliche Ausdehnung des Gebäudes und den Wald aus Fialen zu betrachten, der sein Profil gegen den Himmel abhebt. Zu seinen Füßen überqueren kleine Figuren und Kutschen den Platz, reduziert auf wenige Striche.

Der Maßstabsunterschied ist bewusst gewählt: Gegenüber der Enormität der Kathedrale wirkt das tägliche Leben fast winzig.

Über die minutiöse Zeichnung der Architektur legt Marioni einen intensiven blauen Himmel und kleine Farbakzente in Fenstern und Figuren. Diese Kombination verwandelt eine topografische Ansicht Mailands in ein weitaus atmosphärischeres Bild.

Mailand aus der Werkstatt eines Kupferstechers

Marioni kannte die Stadt nicht als Besucher, sondern als seinen Arbeitsplatz.

Seit Ende des 19. Jahrhunderts in Mailand ansässig, entwickelte er dort einen Großteil seiner Karriere und gründete seine eigene Calcografia di Milano, eine Werkstatt, die in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts beträchtliches Ansehen erlangte.

Die Stadt und ihre Monumente wurden zu natürlichen Motiven für sein Werk.

In Milano - Duomo geht das dokumentarische Interesse eine Symbiose mit einer Sensibilität ein, die sich stark von der Fotografie unterscheidet. Jede Fiale, jeder Strebepfeiler und jedes Fenster wurde durch eine enorme Anhäufung von Linien konstruiert, doch der Himmel und die Farbe führen eine weitaus freiere Dimension ein.

Es geht nicht nur darum, festzuhalten, wie das Gebäude aussieht. Marioni versucht auch zu bewahren, wie es auf jemanden wirkt, der den Platz betritt.

Eine besondere Art, mit Farbe zu arbeiten

Einer der interessantesten Aspekte des Schaffens von Federico Marioni war gerade seine Behandlung von Farbdrucken.

Der Künstler entwickelte ein persönliches Druckverfahren, mit dem er chromatische Variationen zwischen verschiedenen Exemplaren derselben Druckplatte erzielen konnte. Das Ergebnis konnte ein Aussehen annehmen, das dem Aquarell oder Monotyp nahekam, und sich so von der üblichen Uniformität einer mechanischen Auflage entfernen.

Auf diesem Blatt ist dies besonders im Himmel sichtbar: Das Blau fungiert nicht als einfache flache Füllung, sondern als unregelmäßige und atmosphärische Oberfläche mit dichteren und bewusst offeneren Bereichen.

Die kleinen rötlichen und bläulichen Tupfer, die über die Fenster verteilt sind, verleihen einer Architektur, die von Erdtönen, Schwarz und Weiß dominiert wird, nachträglich Tiefe.

Federico Marioni

Federico Marioni (Claro, 1866 – Mailand, 1938) war Kupferstecher, Lithograf und Drucker.

Nachdem er seine Ausbildung in der Schweiz begonnen hatte, arbeitete er mehrere Jahre in Paris und verbrachte anschließend Zeit in Turin, bevor er sich um 1893 endgültig in Mailand niederließ.

Dort eröffnete er die Calcografia di Milano, von wo aus er sowohl als unabhängiger Stecher als auch als Drucker für andere Künstler tätig war.

Architektur und Städte nahmen einen bedeutenden Platz in seinem Werk ein. Mailand, Venedig, Rom, Florenz und verschiedene italienische Ortschaften tauchen wiederholt in seinen Radierungen und Aquatinten auf, meist behandelt mit einer Kombination aus zeichnerischer Präzision und atmosphärischen Farbeffekten.

Sein Werk ist heute in öffentlichen italienischen Sammlungen vertreten, darunter die Civiche Raccolte Grafiche e Fotografiche des Castello Sforzesco in Mailand.

Technische Daten

Autor: Federico Marioni
Titel: Milano - Duomo
Chronologie: um 1920–1930
Technik: Farbradierung und Aquatinta auf Papier
Maße: 24 × 20 cm
Signatur: Bleistiftsignatur am unteren rechten Rand
Inschrift: „Milano - Duomo“ mit Bleistift am unteren linken Rand
Thema: Mailänder Dom und Piazza del Duomo
Schule: Italienisch
Zeitraum: Erste Hälfte des 20. Jahrhunderts
Zustand: Uneinheitlicher Erhaltungszustand. Weist allgemeine Alterung des Trägermaterials, Flecken und einen deutlichen Feuchtigkeitsfleck im oberen rechten Bereich auf, sowie einen Riss oder Spalt am oberen Rand, der bis in diesen Bereich reicht. Das Bild bewahrt jedoch eine gute allgemeine Lesbarkeit und eine intensive Farbgebung.

Anmerkung der Werkstatt

Es liegt etwas besonders Reizvolles in diesen alten Stadtansichten: Sie zeigen Monumente, die wir immer noch sofort wiedererkennen, versetzen sie aber in eine völlig andere Welt zurück.

Vor dem Dom von Marioni verkehren noch Kutschen. Die Figuren überqueren langsam einen offenen Platz und die enorme gotische Architektur scheint fast den gesamten Horizont einzunehmen.

Doch das Interessanteste liegt vielleicht in der Farbe.

Marioni machte den Kupferstich weniger reproduzierbar als üblich. Seine Variationen von Tinte und Farbe verliehen Exemplaren, die von derselben Platte stammten, eine eigene Persönlichkeit. Auf diesem Blatt verwandelt der große blaue Himmel eine extrem präzise architektonische Ansicht in ein überraschend leuchtendes Bild.