Jordi Maragall i Mira | Poética en Azul (12/199) | Original-Lithographie

Die Synthese von Bewegung und Farbe. Ein gestischer Tanz, der die Reife des katalanischen abstrakten Expressionismus in einer streng limitierten Grafikedition verdichtet.

Geschichte und kuratorische Analyse

Die Lyrik des Strichs und das Erbe der Avantgarde

Das Werk von Jordi Maragall i Mira (Barcelona, 1936-2023) ist das Ergebnis einer unermüdlichen Suche nach der Befreiung des Strichs von figurativer Starrheit. Als Enkel des berühmten Dichters Joan Maragall erbte Jordi die tiefe humanistische Berufung seiner Linie, entschied sich jedoch, die Lyrik der Worte in die Prägnanz der malerischen Geste zu übertragen. In dieser Originallithografie bietet uns der Künstler viel mehr als nur eine ästhetische Komposition; er lädt uns zu einer Lektion des visuellen Gleichgewichts ein, wo das intensive Blau nicht einfach nur ein Pigment ist, sondern ein physischer und emotionaler Raum der Reflexion.

Die Lithografietechnik als Experimentierfeld

Das Werk zeichnet sich durch eine vibrierende Gestik aus, die den Rhythmus eines Chortanzes evoziert. Maragall, dessen Karriere eng mit den Avantgarden der Barcelona-Schule und historischen Institutionen wie der Sala Parés verbunden war, nutzt die Drucktechnik nicht als bloßes Reproduktionssystem, sondern als Experimentierfeld, um Dichte, Kontrast und Licht zu erforschen. Der kräftige und impulsive Strich, von fast kalligraphischer Anmutung, offenbart die Hand eines absoluten Meisters des katalanischen Expressionismus, der Komposition und Negativraum perfekt beherrschte. Es ist ein Werk, das die Essenz der zeitgenössischen Kunst einfängt, die große malerische Tradition mit einer abstrakten Sensibilität verschmelzend, die wunderbar mit jeder modernen architektonischen Umgebung in Dialog tritt.

Warum ist dieses Werk eine Gelegenheit für Ihre Sammlung?

• Sammleredition (12/199): Da es sich um eine niedrige Nummerierung innerhalb der Auflage handelt, behält der Druck eine außergewöhnliche Frische. Die Reinheit der blauen Pigmente und die absolute Klarheit der vom Künstler auf die Platte übertragenen Originalzeichnung sind intakt geblieben.

• Eigenhändige Unterschrift und Kontrolle des Autors: Die Bleistiftsignatur am unteren Rand ist die direkte und physische Verbindung zum Schöpfer. Sie garantiert, dass dieses Exemplar zu Lebzeiten Maragalls geprüft, genehmigt und signiert wurde, was ihm einen höheren Investitionsstatus gegenüber posthumen oder mechanischen Reproduktionen verleiht.

• Aktie in institutioneller Neubewertung: Nach dem kürzlichen Tod des Künstlers im Jahr 2023 hat sich sein Erbe endgültig im historischen Kanon der katalanischen Avantgardekunst etabliert. Dieser Faktor hat ein wachsendes und anhaltendes Interesse von Galerien und Auktionshäusern an seinen Originalgrafiken geweckt.

• Reinheit des Trägers: Das Werk wird ohne vorherige Montage geliefert, was dem Sammler ermöglicht, die Grammatur und die Büttenränder des Editions papiers zu schätzen, und bietet völlige Freiheit für eine museale Konservierungsrahmung, die seinem eigenen ästhetischen Kriterium angepasst ist.

Technische Daten

• Autor: Jordi Maragall i Mira (Barcelona, 1936 - 2023).

• Titel / Thema: Komposition in Blau / Lyrische Abstraktion und gestischer Tanz.

• Technik: Originallithografie.

• Träger: Schweres Büttenpapier mit natürlichen Rändern.

• Auflage / Nummerierung: 12 / 199.

• Abmessungen: 33 x 25 cm.

• Inschriften: Vom Künstler handschriftlich mit Bleistift unten rechts signiert; 12/199 links der Signatur nummeriert.

• Stil / Bewegung: Abstrakter Expressionismus / Barcelona-Schule.

• Provenienz: Privatsammlung.

• Erhaltungszustand: Ausgezeichnet. Gesättigte Pigmentierung und intaktes Papier, frei von Säure oder Feuchtigkeitsflecken.

Die Notiz des Ateliers

Im Bereich des zeitgenössischen Grafiksammlerwesens stellen Lithografien der Barcelona-Schule einen unschlagbaren Einstieg in die hohe visuelle Kultur des 20. Jahrhunderts dar. Dieses Werk von Jordi Maragall i Mira ist ein Zeugnis der Kraft von Farbe und Fleck; ein direktes und ungefiltertes ästhetisches Manifest. Der Erwerb dieses Werks bedeutet, einen lebendigen Teil der katalanischen Avantgarde in den eigenen Bestand aufzunehmen, der jeder Sammlung, die originale Autorenkunst verlangt, Stärke, Erinnerung und Eleganz verleiht.

Inklusive Sammlerdossier: Dieses Set wird zusammen mit einer Forschungsstudie, einem technischen Datenblatt und einem kuratorischen Kontext geliefert, der von El Taller del Coleccionista erstellt und gedruckt wurde und unsere Forschung und die bekannte Provenienz zertifiziert.