Jorge Ferrezuelo Bellido — Seenlandschaft mit Berg — Öl auf Leinwand

Wasser, Berge und Stille

Jorge Ferrezuelo baut diese Landschaft aus drei großen Elementen auf: der ruhigen Wasseroberfläche, der rötlichen Linie des Ufers und der mächtigen vegetativen Masse des Berges, der den Horizont schließt.

Der See nimmt einen großen Teil der Komposition ein und wirkt wie ein Raum der Ruhe. Sein grüner Farbton, der mit einem zurückhaltenden Farbauftrag und praktisch ohne Wellenbewegungen gearbeitet ist, kontrastiert mit dem steinigen Ufer und den viel tieferen Grüntönen der Vegetation im Hintergrund. Der Berg wird nicht minutiös beschrieben: Der Künstler konzentriert ihn auf eine große, dunkle Form mit markantem Profil, deren Präsenz dem Ganzen Stabilität und Tiefe verleiht.

Im Vordergrund durchbricht ein Baum bewusst diese horizontale Konstruktion. Der Stamm steigt vom linken Rand auf und entfaltet seine Äste zur Mitte der Szene hin, wodurch ein natürlicher Rahmen entsteht, von dem aus man die Landschaft zu betrachten scheint. Die Vegetation wird hier mit einem viel leichteren Pinselstrich aufgelöst: kleine grüne und helle Akzente lassen die Blätter vor der Dichte des Berges vibrieren.

Ferrezuelo arbeitet zudem mit unterschiedlichen Graden der Definition. Die Steine im Vordergrund, das Schilf am Wasser und die kleinen Unebenheiten des Ufers erhalten eine beschreibendere Aufmerksamkeit, während sich die Formen vereinfachen, je weiter wir in die Tiefe blicken. Dieser Wechsel verleiht Tiefe, ohne auf eine zu stark betonte Perspektive zurückzugreifen.

Die Palette bleibt bewusst natürlich: Oliven- und Smaragdgrün, Erdtöne, Ocker, Rosatöne und kleine helle Akzente. Das Ergebnis ist eine ruhige und wiedererkennbare Landschaft, fern jeder Dramatisierung, deren Hauptqualität in dem Gefühl von Gelassenheit und Abgeschiedenheit liegt, das sie vermittelt.

Jorge Ferrezuelo und seine Landschaftsmalerei

Jorge Ferrezuelo Bellido entwickelte ein Werk, das zwischen Figuration und abstrakteren Sprachen wechselt, wobei die Landschaft eine besonders signifikante Präsenz einnimmt.

Sein Werk ist in verschiedenen Gruppenausstellungen von Künstlern aus Salou dokumentiert, insbesondere im Umfeld des Torre Vella, wo er mehrere Jahre lang Gemälde mit unterschiedlichen Themen und Techniken präsentierte. Innerhalb seiner figurativen Ausrichtung finden sich genau diese Landschaften, Meeresansichten, Vegetationen und Naturräume, die sowohl in Öl als auch mit Acryltechniken ausgeführt wurden.

In diesem Werk überwiegt seine traditionellere und kontemplative Seite. Im Gegensatz zu anderen, experimentelleren Kompositionen des Künstlers konzentriert sich Ferrezuelo hier auf die Beobachtung der Umgebung und auf das Gleichgewicht zwischen Wasser, Vegetation und Relief.

Eine Landschaft mit Tiefenwirkung

Die Komposition verdient besondere Aufmerksamkeit, da sie nicht allein von der Schönheit des dargestellten Ortes abhängt.

Ferrezuelo schafft verschiedene, deutlich voneinander abgegrenzte Bildebenen: die großen Steine und der Weg im Vordergrund; der Baum und das Schilf; die Wasserfläche; das gegenüberliegende Ufer; und schließlich der Berg. Diese Abfolge führt den Betrachter schrittweise in die Szene ein und verhindert, dass die Landschaft flach wirkt.

Das horizontale Format von 36,5 × 56,5 cm begünstigt diese panoramische Lesart und gibt der Wassermasse den nötigen Raum, um zur wahren Hauptdarstellerin des Gemäldes zu werden.

Technische Angaben

Autor: Jorge Ferrezuelo Bellido
Titel: Seelandschaft mit Berg
Technik: Öl auf Leinwand
Maße des Werks: 36,5 × 56,5 cm
Maße mit Rahmen: 50,5 × 67,5 × 2 cm
Signatur: Signiert „J. Ferrezuelo“ in der rechten unteren Ecke
Thema: See- und Berglandschaft
Stil: Figurative Landschaftsmalerei
Chronologie: Zweite Hälfte des 20. Jahrhunderts
Bildträger: Leinwand auf einen Holzrahmen aufgezogen
Präsentation: Holzrahmen mit texturiertem Finish in dunklen und goldenen Tönen
Erhaltungszustand: Guter Allgemeinzustand mit dem Alter entsprechenden Spuren. Der Rahmen weist kleine, zeitbedingte Gebrauchsspuren und Abnutzungen auf. Die Fotografien sind Teil der Zustandsbeschreibung.

Anmerkung des Ateliers — Die Ruhe als Protagonistin

Es gibt Landschaften, die beeindrucken wollen, und andere, die genau durch das Gegenteil funktionieren.

In diesem Werk verzichtet Ferrezuelo auf jede menschliche Präsenz und lässt Wasser, Berg und Vegetation die gesamte Szene konstruieren. Der Baum im Vordergrund scheint uns physisch an das Ufer zu versetzen, während das Wasser den Blick zum großen Berg im Hintergrund leitet.

Besonders gefällt uns das Gleichgewicht zwischen einer deutlich figurativen Malerei und bestimmten Bereichen – dem Wasser oder der Waldmasse –, in denen die Farbe fast beginnt, sich von der gegenständlichen Darstellung zu lösen.

Ein sehr angenehm formatiertes Werk mit einer starken dekorativen Präsenz, das zudem in einem historischen Rahmen bewahrt wird, der das Gemälde gut unterstreicht.