JOSEP BARENECHEA: MÄNNLICHES PORTRÄT | ORIGINAL-KOHLEZEICHNUNG

JOSEP BARENECHEA: MÄNNLICHES PORTRÄT | ORIGINAL-KOHLEZEICHNUNG

Eine psychologische Studie über Licht und Schatten.

Arbeitsdokumentation

• Autor: Josep Barrenechea Tubilla (Barcelona, ​​​​1908 – 1991).

• Titel: Männerporträt.

• Jahr: 1972

• Technik: Kohle auf Papier.

• Abmessungen: 48 x 32 cm.

• Unterschrift: Signiert mit "Barrenechea" in der unteren rechten Ecke.

• Provenienz: Privatsammlung.

• Zustand: Gut.

Kuratorische Analyse: Der innere Blick

Josep Barrenechea Tubilla war kein Amateur; er war ein figurativer Maler, der in den legendären Barcelonaer Frühlingssalons der 1930er Jahre (1933-1937) und im Saló d'Indépendants von 1936 ausstellte. Er gehört zu jener Generation solider Handwerkskunst, die die klassische Figuration durch die turbulenten Jahrzehnte des 20. Jahrhunderts hindurch am Leben erhielt.

In dieser Kohlezeichnung demonstriert er sein Können in der psychologischen Porträtmalerei:

1. Die Geste: Die Pose ist klassisch und doch kraftvoll: Seine Hand stützt sein Gesicht, die Stirn leicht gerunzelt, der Blick in die Ferne gerichtet. Es ist keine gesellige Pose; es ist ein Mann, der allein mit seinen Gedanken ist.

2. Männlichkeit und Linie: Barrenechea passt seine Technik dem jeweiligen Motiv an. Er verwendet kantige und feste Linien, um Kiefer, Nase und Finger zu definieren und die Knochenstruktur präzise wiederzugeben.

3. Das Drama des Lichts: Der Einsatz von Kohle ist ausdrucksstark. Der Künstler taucht das Kleidungsstück (die dunkle Jacke) in einen dichten, raschen schwarzen Farbauftrag, wodurch das beleuchtete Gesicht und die Hand dem Betrachter förmlich entgegenzuspringen scheinen. Es ist ein Helldunkel, das der Szene Würde und Feierlichkeit verleiht.

Wert des Stücks

• Historische Generation: Es handelt sich um das Werk eines Künstlers, der während der Republik und der Nachkriegszeit in Barcelona lebte und ausstellte und eine kontinuierliche Karriere als Aquarellmaler und Zeichner verfolgte.

• Technische Meisterschaft: Dies ist eine Lektion im akademischen Zeichnen. Sie zeigt, wie man Anatomie und Ausdruck ohne Farbe darstellt, allein durch die Tonwerte des Schwarz und Weiß des Papiers.

• Ausdruckskraft: Anders als ein dekoratives Porträt besitzt dieses Werk Gewicht. Es vermittelt eine Atmosphäre ernster Besinnung, die dem Raum, in dem es hängt, Charakter verleiht.

Workshop-Notiz

Dieses Werk besticht durch seine Schlichtheit. Barrenechea wollte das Modell nicht beschönigen, sondern vielmehr dessen Gemütszustand einfangen. Es ist ein maskulines, zurückhaltendes und ausdrucksstarkes Porträt, ideal für ein Büro oder eine Bibliothek – Orte, an denen Stille und Kontemplation im Vordergrund stehen.