Manel Pujol Baladas | "Stillleben Fisch, Buch und Flasche" | Mischtechnik und Collage auf Leinwand (1992) | Sammlung von 18 zertifizierten Werken

Ein großformatiges Querformat-Öl- und Collagenwerk, das die expressive Reifephase des katalanischen Künstlers Manel Pujol Baladas festigt. Ein viszerales Werk, in dem das traditionelle Stillleben einer aggressiven materiellen Destrukturierung unterzogen wird. Durch den intensiven Einsatz von Pressekollagen und dicken Pinselstrichen geht die Leinwand über die flache Malerei hinaus und etabliert sich als dreidimensionales Objekt, geladen mit visueller Kraft, intellektueller Symbolik und historischem Gewicht.

Geschichte und kuratorische Analyse

Das Gewicht der spanischen Schule und das Erbe der Genies

Die Laufbahn von Manel Pujol Baladas (Vic, 1947) bildet ein grundlegendes Bindeglied zwischen den historischen spanischen Avantgarden und der zeitgenössischen Kunst von internationaler Bedeutung. Ausgebildet an der strengen Escola Massana in Barcelona, ist seine technische und konzeptuelle Entwicklung eng mit seiner direkten und persönlichen Beziehung zu den drei Gipfeln der spanischen Kunst des 20. Jahrhunderts verbunden: Joan Miró, Pablo Picasso und Salvador Dalí. Pujol Baladas war nicht nur ein Zuschauer; er eignete sich von ihnen die höchste Technik und die absolute Kühnheit vor der Leinwand an.

Seine Verbindung zu Salvador Dalí war besonders intensiv und prägend. Pujol Baladas' technische Fertigkeit erreichte ein solches Virtuosenniveau, dass er aktiv an der malerischen Ausführung in der Werkstatt des Meisters aus dem Empordà mitwirkte und dessen Strich perfekt imitierte. Diese absolute Beherrschung des Handwerks brachte ihm in der damaligen Presse den Beinamen "der Fälscher von Dalí" ein, eine mediale Bezeichnung, die, weit davon entfernt, seinen Verdienst zu schmälern, seine unübertroffene technische Fähigkeit belegte. Diese Assimilationsphase war der unverzichtbare Schritt, bevor er bewusst mit der Figuration brach, um seine eigene Identität im materiellen Informel zu schmieden.

Struktur, Textur und die Symbolik des Wissens

In "Stillleben Fisch, Buch und Flasche" (1992) unterzieht Pujol Baladas das Stillleben einer radikalen Konzeptualisierung. Der Künstler transformiert die Leinwand, indem er als strukturelle Basis eine dichte Collage aus Zeitungspapier verwendet, bei der der gedruckte Text teilweise freiliegt und die alltägliche Realität in die Komposition einbringt, in klarer Erbschaft des synthetischen Kubismus.

Auf dieser komplexen Topographie zeichnet der Autor aggressiv die figurativen Elemente mit dicken schwarzen Umrissen. Der leuchtend blaue Fisch, die transluzente Flasche und, als zentrale Achse, ein aufgeschlagenes Buch, dessen leere Seiten heftig mit dem erdigen Hintergrund kontrastieren. Diese intellektuelle Suche wird durch eine aufschlussreiche handschriftliche Inschrift des Autors auf der Rückseite des Werkes bestätigt: "no en tenia prou amb lo que ja sabia" (ich hatte nicht genug mit dem, was ich bereits wusste). Eine Prinziperklärung, die dem Werk eine immense psychologische Tiefe über die kreative Unzufriedenheit und den Durst nach Wissen verleiht.

Warum ist dieses Werk eine Gelegenheit für Ihre Sammlung?

• Investitionsargument und Steuerbewertung: Der größte kommerzielle Wert dieses Werks ist seine beeindruckende finanzielle Absicherung. Das Werk wird mit seinem Original-Echtheitszertifikat (M.P.B. Nr. 0126) geliefert, das vom Autor ausgestellt und unterschrieben ist. Dieses Dokument enthält ein offizielles Gutachten mit einem vom SAT (mexikanisches Finanzamt) festgelegten Wert von 700.000 mexikanischen Pesos, was etwa 35.210 Euro entspricht. Eine institutionalisierte Bewertung durch das Finanzamt in dieser hohen Höhe eliminiert Spekulationen und bietet einen unbestreitbaren Vermögensschutz.

• Exklusive Sammlung: Dieses Gemälde ist Teil eines geschlossenen und streng ausgewählten Lots von 18 vom Autor zertifizierten Werken, die derzeit bei El Taller del Coleccionista erhältlich sind, was dem Käufer ermöglicht, eine äußerst kohärente Sammlung aufzubauen.

• Historischer Stammbaum und Einzigartigkeit: Der Erwerb dieser Leinwand bedeutet, ein Fragment der lebendigen Geschichte der spanischen Kunst zu besitzen, geschaffen von einem Autor, der seine Technik durch die Zusammenarbeit mit Dalí schmiedete. Die konzeptionelle Inschrift auf der Rückseite macht sie zu einem einzigartigen Werk innerhalb seines Schaffens.

• Format und Präsenz: Mit horizontalen Abmessungen von 75 x 105 cm übt das Werk eine expansive und runde visuelle Dominanz aus, ideal für die Gestaltung großer architektonischer Räume.

Technische Daten

• Autor: Manel Pujol Baladas (geb. 1947).

• Titel / Thema: Stillleben Fisch, Buch und Flasche.

• Technik und Träger: Mischtechnik und materielle Collage (gedrucktes Papier) auf Leinwand.

• Abmessungen: 75 x 105 cm.

• Jahr: 1992.

• Signatur und Inschriften: Signiert und datiert auf der Vorderseite. Auf der Rückseite, autographe Inschrift in Graphit: "no en tenia prou amb lo que ja sabia".

• Provenienz: Privatsammlung (Teil einer Gruppe von 18 exklusiven zertifizierten Werken).

• Dokumentation: Original-Echtheitszertifikat (M.P.B. Nr. 0126), vom Autor unterzeichnet, einschließlich einer SAT-Bewertung aus Mexiko im Wert von 700.000 MXN (ca. 35.210 EUR).

• Erhaltungszustand: Ausgezeichneter Allgemeinzustand. Der dichte Farbauftrag und die darunterliegende Collage haften fest am Originalträger.

• Inspektionsgarantie: 3 Werktage Rückgaberecht, um das Werk persönlich zu inspizieren und seine spektakuläre malerische und dokumentarische Qualität im El Taller del Coleccionista zu überprüfen.

Anmerkung des Ateliers

Ein zeitgenössisches Gemälde zu finden, das eine so tiefe symbolische Bedeutung mit einer finanziellen Absicherung dieser Größenordnung vereint, ist außergewöhnlich. Dass das SAT dieses Werk offiziell auf über 35.000 Euro geschätzt hat, bestätigt, dass es sich um ein erstklassiges Vermögensgut handelt. Die Entdeckung der Inschrift auf der Rückseite erhebt dieses Werk über eine bloße ästhetische Übung hinaus und offenbart die neugierige Seele eines Künstlers, der die Methode von Dalí und Picasso verinnerlicht hat. Es ist ein kapitales Werk von überwältigender Ästhetik und meisterhafter Ausführung, unverzichtbar für institutionelle oder private Sammler, die eine bewährte Rentabilität, historische Genauigkeit und intellektuelle Tiefe wünschen.