El taller del coleccionista
Francesc Julià Ventura — Rue de la vieille ville avec personnages (1976) — Huile sur toile
Francesc Julià Ventura — Rue de la vieille ville avec personnages (1976) — Huile sur toile
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Une rue étroite s'ouvre entre des façades vieillies et guide le regard vers une zone inondée de lumière. Francesc Julià Ventura transforme ici une scène urbaine quotidienne en un exercice de perspective, de matière et de couleur, daté de 1976, en pleine maturité de sa carrière.
L'architecture occupe pratiquement toute la composition. Balcons, fenêtres, portails et murs se succèdent des deux côtés de la rue, mais l'artiste évite une description minutieuse. Les façades sont construites au moyen de coups de pinceau superposés d'ocres, de terres, de gris, de verts ternes et de petits accents roux, laissant la matière même de la peinture à l'huile suggérer l'usure des surfaces.
La perspective est posée avec clarté : les édifices forment un couloir qui mène vers le fond lumineux. Cette zone claire crée de la profondeur et contraste avec les tons plus denses des premiers plans, notamment avec le grand portail sombre sur la marge droite et les façades dans l'ombre.
Au sein de cette architecture apparaissent plusieurs figures humaines de petit format. Une femme vêtue de rouge avance au centre de la rue ; une autre figure, plus proche du spectateur, occupe la marge gauche, tandis qu'un petit groupe se perd vers le fond. Julià n'en fait pas des portraits : quelques coups de pinceau suffisent à donner à la rue échelle, mouvement et vie quotidienne.
Le pavé mérite également l'attention. Construit au moyen de traits rapides et de taches de terre, de bleu, de gris et d'orange, il reprend les couleurs des façades et aide à unifier toute la composition. La touche demeure visible et spontanée, surtout dans les premiers plans, tandis que l'architecture devient progressivement plus légère à mesure qu'elle s'éloigne.
Le résultat est une scène urbaine au caractère intime, dans laquelle la monumentalité de la ville cède la place à ce que Julià Ventura observait de manière répétée dans sa peinture : les rues vivantes, l'architecture vieillie et le mouvement silencieux de ceux qui les traversent.
Francesc Julià Ventura — Paysage et ville dans la peinture catalane du XXe siècle
Francesc Julià Ventura (Sabadell, 1900) s'est formé à l'École des arts et métiers de Sabadell sous la direction de Joan Vila Cinca, l'une des figures fondamentales de la vie artistique de Sabadell au début du XXe siècle. En 1926, il a transféré sa résidence à Barcelone et a développé une production centrée fondamentalement sur le paysage, la marine et la scène urbaine. euroartsubastas.es
Son activité d'exposition est documentée depuis les décennies 1940 et 1950. En 1944, il a participé à l'Exposition nationale des beaux-arts avec une œuvre intitulée Llansá, et en 1949 il a exposé Bajo Montseny au Real Círculo Artístico de Barcelone, peinture qui fut acquise par le vicomte de Güell, alors président de l'institution. euroartsubastas.es
Au sein de sa production connue apparaissent des paysages de montagne, des scènes rurales, des ports et de nombreuses vues urbaines. On conserve des références d'œuvres dédiées à Barcelone, Sabadell et Paris, parmi elles Ramblas, Calle de la Catedral, Plaza San Agustín et Río Sena. Paris. Gazette Drouot
L'œuvre que nous présentons appartient précisément à ce versant urbain et est datée de 1976, très proche chronologiquement d'autres vues de ville connues de l'artiste.
La ville comme scénario quotidien
Julià Ventura ne cherche pas une vision monumentale de l'architecture.
La rue apparaît usée, irrégulière et habitée. Les façades conservent des balcons, du linge étendu, des fenêtres ouvertes et de petites altérations chromatiques qui suggèrent le passage du temps. Ce sont ces détails, plus que l'identification exacte du lieu, qui construisent l'atmosphère.
La femme vêtue de rouge constitue un petit mais effectif centre visuel. Entourée d'une gamme majoritairement terreuse, sa figure introduit un accent chromatique qui dirige le regard vers l'intérieur de la rue.
La scène conserve ainsi quelque chose d'instantané quotidien : un fragment de ville observé pendant quelques secondes puis transformé par la peinture.
Fiche technique
Auteur : Francesc Julià Ventura (Sabadell, 1900)
Titre : Calle del casco antiguo con figuras
Date : 1976
Technique : Huile sur toile
Dimensions : 46 × 38 cm
Signature : Signée et datée « F. Julià 76 » dans l'angle inférieur droit
Thème : Scène urbaine avec figures
Style : Paysagisme urbain figuratif
Période : Seconde moitié du XXe siècle
Support : Toile
Présentation : Sans cadre
État de conservation : Bon état général, avec des signes compatibles avec son ancienneté. Conserve correctement la lecture de la touche et les textures de l'huile. Les photographies font partie de la description de l'état de conservation.
La note de l'atelier — La ville à échelle humaine
Ce qui nous intéresse dans cette peinture est que la rue ne fonctionne pas simplement comme arrière-plan.
Les édifices s'élèvent jusqu'à occuper presque toute la toile, mais ce sont les petites figures qui donnent sens et échelle à l'architecture. La femme en rouge, le groupe qui s'éloigne et la figure du premier plan font de l'espace un lieu vécu.
Julià Ventura a travaillé de manière répétée les vues urbaines, et cette œuvre de 1976 se situe dans une étape bien documentée de cette production. Le format contenu et la composition verticale accentuent particulièrement la sensation de profondeur de la rue.
Une œuvre représentative de son paysagisme urbain, où matière, perspective et vie quotidienne sont réunies dans une scène simple mais très efficace.
